30-Tage-Projekte

30-(und mehr) Tage-Projekte

Katrin hat gerade ein 100-Tage-Projekt abgeschlossen. Zeit für ein Interview!

Frage: Warum 100 Tage und worum ging es bei Deinem Projekt?

Katrin: Ich habe vor einiger Zeit Art Journaling angefangen – digital, in meinem Lieblings-Illustrations-Programm Procreate. Art Journaling ist etwas, das mich super entspannt, bei dem ich neue Dinge ausprobieren kann und einfach im kreativen Fluss bleibe.

Und 100 Tage? Alles ab 30 Tagen hilft dabei, etwas wirklich zur Gewohnheit, also quasi zu einem Teil von einem selbst zu machen. Ich liebe 30-Tage-Projekte, weil man – egal, was das Thema ist – unglaublich viel dabei lernt. Eine Illustration zu machen – schön. 30 Illus – das ist eine Herausforderung, an der man wächst.

Frage: Sind 100 Tage noch einmal eine größere Herausforderung?

Katrin: Teils-teils. Was 30-Tage-Projekte leichter macht, und auch Art Journaling an sich, ist, dass man ein vorgegebenes Thema hat. Der Teil, der sonst Zeit braucht, und tatsächlich auch Energie oder “Rechenleistung” des Gehirns im Sinne von Entscheidungen: Was zeichne ich heute? Thema? Stil? Farbpalette? – der fällt völlig weg. Ich habe meinen Rahmen und kann quasi direkt loslegen. Das macht 30 Tage ebenso einfach wie 100.

Die Herausforderung war aber insofern größer, als ich 100 Tage mit einer begrenzten Menge an Materialien verbracht habe. Das war die Idee dahinter: Wie viele Varianten kann ich entwickeln mit denselben Farben und 7 Fotos und 7 Rasterbildern? Ein bißchen geschummelt habe ich mit dem Brush-Set. In Procreate kann man Pinsel und Stempel entwickeln. Die habe ich im Laufe des Projekts weiter ausgebaut, damit mir nicht langweilig wurde.

Frage: Also keine Langeweile, 100 Tage lang? Und wie geht es danach weiter?

Katrin: Nein, tatsächlich war ich eher traurig, als die 100 Tage rum waren, aber dann kommt jetzt eben ein Art Journal mit einem neuen Thema, neuen Farben, und neuen Brushes für Procreate! Ich habe gerade ein 30-Tage-Projekt mit dem Thema Sonnen angefangen – superschnell gezeichnet, just for fun. Vielleicht werden es auch 50, wer weiß? Und aus den 100 Art Journal Pages habe ich ein Pinterest-Board gemacht und überlege jetzt, einen Kurs damit zu machen. Es geht also immer weiter 🙂

Procreate Installation & Art Journals

Digitale Art Journals sind einfach super, um entspannt ein bißchen was Kreatives zu tun. Man braucht nur ein iPad, Procreate und einen iPen und kann direkt loslegen.
Hier sind ein paar Videos, falls Ihr eine Anleitung für das Page Assist Feature braucht, und ein paar Tipps zur Installation.

Und hier sind noch die Teaser für unsere 30-Tage-Art-Journal-Packs: Kurs, Brushset und Anleitungen in einem!

Tester(in) gesucht!

Das artlaboratorium heißt nicht zufällig so, wir probieren hier immer wieder neue Dinge aus – wenn uns selbst etwas fasziniert oder begeistert, oder wenn wir selbst etwas Neues lernen wollen. Unser Gelliprint-Buch ist so entstanden, weil wir mehr wollten als nur Seiten zu bedrucken. Und jetzt hat Katrin etwas für ihr digitales Lieblingsprogramm entwickelt.

Wer also Testerin werden will, muss Procreate haben und einen iPAD, denn nur darauf funktioniert das Ganze.
Und englisch sprechen, denn die digitalen Produkte, die wir gerade bauen, sind für den englischsprachigen Markt entwickelt. Warum? So etwas zu bauen – eine Mischung aus Kurs, Prompts (Anleitungen), jeder Menge Materialien und speziell entwickelten Brushes für Procreate – braucht eine Menge Zeit. Und der englischsprachige Markt, gerade für Procreate, ist viel größer als der deutsche.

Worum geht es? Katrin hat ein neues Format entwickelt, bei dem es darum geht, schnell ins kreative Tun zu kommen und innerhalb von 30 Tagen mit jeder Menge Spaß, und mit Materialien, die tolle Ergebnisse quasi garantieren, Art Journal-Seiten zu gestalten. Es gibt 30 Tage lang abwechselnd ein Video, das Schritt für Schritt zeigt, wie man die Materialien nutzt und die coolsten Procreate-Features Und am darauffolgenden Tag einen Prompt, also eine Aufgabe, wie man die neuen Themen in eigenes kreatives Gestalten integrieren kann. Denn natürlich geht es nicht darum, Art Journal-Seiten nach Anweisung zusammenzubauen, sondern in den Materialien eigene Ansätze für kreatives und künstlerisches Gestalten zu entdecken.

Das erste dieser Produkte heißt “30 Days of Shoes”. Im Teaser-Video oben seht Ihr, was alles im Paket enthalten ist.

Lust bekommen?
Wenn Ihr die Voraussetzungen erfüllt (iPad + Procreate + Englisch), dann schreibt uns hier einen Kommentar oder schickt uns eine DM auf Instagram und bewerbt Euch als TesterIn – natürlich kostenlos!

Gelliprint-Workshops – Rückblick

Wir hatten die ersten zwei Gelliprint-Workshops im neu eröffneten Studio Herzfrisch in Wuppertal und wollten Euch heute davon erzählen – und am Liebsten natürlich Lust machen, auch mal dabei zu sein 🙂

Beide Male waren nur ‘Newbies’ dabei, die noch nie zuvor eine Gelliplatte benutzt hatten. Wie immer bei Gelli-Workshops waren wir alle am Ende völlig begeistert von den Ergebnissen, die dabei herausgekommen sind. Wir machen immer eine kurze Einführung in die Technik (Magazindruck zeigen wir dann in der “zweiten Halbzeit” nach einer Pause), aber dann legen schon alle los. Wir haben immer jede Menge inspirierendes Material bereitliegen: von Papieren über Stempel, Farben und verschiedenen Materialien, um Texturen zu erzeugen.

Gellidruck = Vielfalt

Was uns immer wieder verblüfft ist, wie schnell auch Neulinge einen ganz eigenen Stil entwickeln. Und wie jeder aus demselben (zugegebenermaßen sehr großen) Fundus an Materialien ganz eigene Ideen entwickelt. Einer der Renner beim Workshop am letzten Wochenende war Leinengarn, eigentlich dazu gedacht, am Ende kleine Bücher zu binden. Es wurde dann aber von einer unserer superkreativen Teilnehmerinnen als Hauptdarsteller in Form verschlungener weißer Linien auf wunderschön texturierten Blättern verwendet.

Gelliprint schenkt uns immer Zufallsergebnisse – Restfarbe, die beim nächsten Druckvorgang als Grunge-Effekt ein neues Layer bildet. Kombiniert mit tollen Farben und ein paar Stempeln – perfekt!

Gellidruck = Individualität

Ein neues Ergebnis im letzten Workshop war die Möglichkeit, Serien zu drucken. Ein Stempelmotiv, immer wieder anders eingesetzt, macht aus den bedruckten Blättern gleich eine Serie, vor allem, wenn wir hier dieselben Gute-Laune-Farben verwendet wurden.
Zwei Stempel, genauer gesagt, denn Kopf und Vogel sind zwei veschiedene Motive, wurden aber perfekt miteinander kombiniert und erzählen direkt eine ganze Geschichte!

Ein Dauerbrenner ist das gelochte Druckerpapier, das jedes Mal positi

Die Workshops machen auf alle Fälle jede Menge Spaß, vor allem, weil immer supernette Menschen zusammenkommen, dann in einen Druckrausch geraten, und am Ende nach einem extrem kreativen Nachmittag mit ganzen Stapeln bedruckter Papiere und hoffentlich jeder Menge Inspiration nach Hause gehen.
Vielen Dank an alle Teilnehmerinnen und wir freuen uns schon aufs nächste Mal!

(nächster Workshop: Druck- und Upcycling mit Retrostempeln auf Kleidung und Papier am 24. August, und wieder Gellidruck am Samstag 08.09.24. Begrenzte Teilnehmeranzahl, bitte rechtzeitig anmelden!

Gelliprint meets Mixed Media

Die Magie von Gellidruck liegt im intuitiven Vorgehen, den unerwarteten Ergebnissen und dem Rausch, in den man beim Drucken und Experimentieren gerät. Mit welcher Technik hat man sonst nach zwei, drei Stunden alle Tischflächen und den Fussboden mit kreativen Ergebnissen bedeckt?

Wir haben uns aber schon lange gefragt: Was machen wir denn am Ende mit den ganzen Drucken, die sich zuhause stapeln? Schon mit unserem Buch haben wir versucht, Antworten zu finden, in Form von konkreten Projekten, mit der Erweiterung, auf Stoff zu drucken, mit Gellidruck auf alles jenseits von Papier.

Gelliprint 2.0 – mixed media und Bildkomposition

In den letzten Monaten haben wir einen neuen Ansatz für Gellidruck für uns gefunden. Umschreiben könnte man ihn vielleicht mit: gezieltere und gestaltetere Ergebnisse produzieren (Bildkomposition ist ein furchtbar sperriger Begriff, aber letztlich geht es genau darum: geplant eine Fläche mit verschiedenen Druckvorgängen zu gestalten).

Gellidruck ist eigentlich ein klassisches Monotypie-Verfahren, also ein Einmaldruck (im Gegensatz zu Linoldruck oder Litho, wo man mit einer vorgefertigten Druckplatte immer wieder denselben Druck erzeugen kann). Wir gestalten also jedesmal eine Druckvorlage, und der coolste (und süchtig machende) Moment ist der, wenn man das Papier von der Druckplatte abzieht und das überraschende Ergebnis bekommt.

Wie dieses Ergebnis aussieht, können wir aber viel stärker bestimmen, als es meist im Gellidruck gemacht wird. Klar, die experimentellen Ergebnisse sind super, fühlen sich aber mit der Zeit manchmal am Ende doch enttäuschend an. Wir haben begonnen, den Prozess anders zu gestalten und wirklich Bilder zu entwerfen. Mit Collageelementen wie im Bild oben (eigentlich, um einen zu flau geratenen Druck aufzumotzen), mit verschiedenen Resist-Techniken, um Hintergrundflächen zu strukturieren. Mit Stempeln (auf die Gelliplatte oder direkt auf das Papier), und mit einem klaren Bildmotiv wie einem Käfer oder unserer 60ties-Reihe, um dem Bild einen Fokuspunkt zu geben. Die besten dieser Motive stellen wir übrigens fortlaufend als ‘d igitale Packs‘ in unseren Shop ein, falls Ihr Lust zum Mitdrucken haben solltet.

Gelliprint Mixed Media Workshops

Und weil es gemeinsam immer mehr Spaß macht, bieten wir das Ganze auch in Workshops an. Im neuen Herzfrisch Studio ist Platz für die gesamte Bandbreite unserer Gelliprint-Leidenschaft. Von Mixed Media über Art Journals bis Upcycling (Druck und Gelliprint auf Textil oder Klamotten).

Wir möchten Euch gerne einladen, mit dabei zu sein. Eine genauere Workshop-Beschreibun findet Ihr hier. In kleinen Gruppen (bis max 10 TeilnehmerInnen) zeigen wir Tricks und Techniken, begleiten bei Fragen, und experiementieren und inspirieren uns gemeinsam. Und werden sicher noch neue Möglichkeiten des Gellidrucks entdecken!

Auf Instagram zeigen wir übrigens ständig Beispiele, Techniken und neue Materialien – falls Ihr uns dort noch nicht folgt, schaut doch mal vorbei!

Unsere neuen Digitalen Packs

Unser artlab_magazin No 2 ist da!

Im neuen Magazin – das Ihr kostenlos hier anschauen könnt – dreht sich alles um Collagematerialien. Wir zeigen, was wir verwenden (und erzählen warum). Und es gibt jede Menge Links zu Onlinequellen!

Dazu stellen wir zwei Collage-Künstlerinnen vor: mano_ka und petraheidrich mit Februllage-Collagen (die Februllage-Aktion hatten wir im letzten artlab_magazin vorgestellt. Weil wir es immer spannend finden zu hören, was hinter den Kulissen vorgeht, erzählen beide, wie ihre Collagen entstehen und was sie inspiriert.

Und natürlich gibt es wieder ein Mitmachprojekt, mit dem Ihr die Chance habt, im nächsten Magazin mit dabei zu sein (taggt uns auf Instagram mit artlab_magazin, damit wir Euch finden!). Diesmal gibt es Origianalpapiere als Ausgangsmaterial: eine Vintage-Kontobuchseite. Schickt einfach einen Freiumschlag an Katrin und Ihr bekommt sie zugeschickt!

Lasst Euch überraschen uns inspirieren – wir freuen uns, wenn Ihr uns etwas zeigt!

Und ein kleiner Preview auf unser Sommermagazin: Wir machen Junk Journals mit Collagen, auch einmal als Zoom-Workshop. Mehr demnächst!

Collage-Zoomworkshop für die Ukraine

Workshop für eine Spende … seid Ihr dabei?

Wir laden Euch ein zum Zoom-Workshop am Samstag, 26. März, von 10 bis 12:30 ein.

Wie es funktioniert:

Ihr spendet mindestens 15 Euro die Ukraine-Hilfe von Ärzte ohne Grenzen, schickt uns die Spendenbescheinigung per Email und bekommt im Gegenzug den Zugangslink für den Workshop von uns zugeschickt.

Was wir machen:
Collagen und Zusammensein bzw. Austausch.
Ihr könnt
1. ein eigenes, ganz freies Collage-Projekt machen, oder

2. die Collagen-Starter aus unserem aktuellen Mitmachprojekt ausdrucken

3. beim Mitmachprojekt für unsere Aprilausgabe mitmachen. Dazu schickt Ihr einen frankierten und adressierten DIN A4-Umschlag an Katrin (Klink, Niehler Str. 314, 50735 Köln) und bekommt eine Doppelseite aus einem alten Kontobuch (ca. A4) zugeschickt, die Ihr – in welchem Format auch immer, als Hintergrund oder Element einer Collage – digital oder analog verarbeiten könnt.

Ihr könnt natürlich auch bei beiden Mitmachprojekten mitmachen (mit Workshop oder ohne). Und wir suchen die schönsten Arbeiten aus, um sie in unserem Magazin zu zeigen!

Und: Wenn Ihr Interesse habt, gibt Katrin beim Workshop auch eine kleine Einführung in die digitale Collage … hinterlasst uns doch einen Kommentar, ob das ein Thema für Euch wäre!

Unser neues artlab.magazin ist da!

Ab jetzt alle zwei Monate – und für Euch zum Mitmachen!

Wir haben uns überlegt, wo wir 2022 mit dem artlaboratorium hinwollen – und gerne mit Euch. Das Ergebnis ist eine Online-Magazinreihe rund um das Thema Collagen, und jedesmal mit einem Mitmachprojekt. Denn Inspiration, Austausch und Vernetzen ist das, was wir hier mit dem artlaboratorium ja machen wollen.

Zunächst einmal stellen wir uns im aktuellen Magazin endlich mal vor, und unser Lieblingsthema: Collagen. Von unserem “Doppelleben” als Collage-Künstlerinnen hat man hier noch nicht viel gesehen, auch wenn wir zwischendrin schon mal z. B. von unserer coolen Ausstellung in Belgien berichtet haben.

>>> Und hier geht es zum artmag.magazin No1

Wollt Ihr im nächsten Magazin mit dabei sein?

In jedem Magazin gibt es dann auch ein ganz konkretes Mitmachprojekt (mit Materialien). Wenn Ihr dazu etwas macht, analog, digital, klein, groß, wie auch immer: taggt uns mit #artmag.magazin auf Instagram. Wir suchen die schönsten Arbeiten aus und stellen sie im nächsten Magazin vor. Genau: Ihr könnt Euer Werk in unserem Magazin publiziert sehen. Diesmal sind sogar zwei Mitmachprojekte dabei, also doppelte Chancen! Collage ist eine wunderbar unkomplizierte und uneitle Kunstrichtung, bei der wirklich jede(r) mitmachen kann!

Im April geht es weiter mit artlab.magazin No 2!

Und sonst noch? Wir werden Collagekünstler vorstellen, auf Tour gehen uvm. Im nächsten Magazin verraten wir z. B., was wir auf Instagram immer wieder gefragt werden: Wo wir unsere Materialien herbekommen.

Die nächste Ausgabe gibt es am 1. April – vielleicht schon mit einer Eurer Arbeiten!

Spendenaktion: Artischocken Bastelkit

Heute starten wir unsere Spendenaktion und haben eines unserer Lieblingsprojekte aus unserem Buch ausgewählt … das Thema war ‘Collage aus verschiedenen Drucken‘.

Bei diesem Projekt nutzen wir den Positiv-Negativ-Effekt des Gellidrucks, d. h. das Motiv wurde einmal lila auf weiß und weiß auf lila gedruckt – leicht versetzt und auf vielen kleinen Blättern. Insgesamt kann man dann wieder ein großes Motiv aus überlappenden Einzelblättern zusammenstellen und auf ein großes Papier/ Karton bzw. eine Holzplatte kleben.

Das Artischocken-Motiv gibt es als fertiges ‘Bastelkit’ heute gegen eine Spende …

… und Ihr könnt auf unserem Instagram Account mitbieten

Der Grundpreis ist 15 Euro (inkl. Versandkosten). Wer bietet mit?
Das höchste Gebot um Mitternacht zählt, wir verschicken gegen Spendenquittung per DM.

Das Motiv gibt es wahlweise in Petrol (wie abgebildet), Dunkelblau oder Dunkelrot.

Vielleicht ein Weihnachtsgeschenk, für Euch oder jemand anderes?

Unser Geschenktipp für Euch:

Gelliprint: Unikate drucken auf Papier, Stoff und Holz

Vielseitig, einzigartig, kreativ: Drucktechniken mit der Gelliplate. Über 30 Projekte: vom experimentellen Druck zum geplanten Design. Auf Papier, Stoff oder Holz: Gelliprint funktioniert auf vielen Materialien. Gelliprint oder Gelatinedruck ist eine kreative Technik, mit der man mit wenig Aufwand Monoprints, also gedruckte Unikate, kreieren kann. Ob auf Stoff, Holz oder Papier, mit Schablonen, Stempeln oder Gegenständen aus dem Haushalt – eine unendliche Vielfalt an Mustern und Texturen ist möglich. Doch was tun mit all den experimentellen Drucken?

artlaboratorium Spendenaktion für Afghanistan

Etwa 2005 habe ich für die Aktion ‘Winterzelte für Afghanistan’ gespendet. Schon damals haben viele Menschen versucht, jenseits der Landesgrenzen Afghanistans ein besseres Zuhause und sicherere Lebensbedingungen zu finden. Ich glaube, es war das DRK, das damals versucht hat, Zelte für afghanische Flüchtlinge in Pakistan zu finanzieren.

2009 war ich im Rahmen einer Buchrecherche dann selbst in Pakistan. Und irgendwo im Nirgendwo, in einer kleinen Senke im Hochgebirge – irgendwo zwischen den drei höchsten Gebirgsmassiven der Welt, dem Himalaya, dem Hindukush und dem Karakorum-Gebirge – da waren sie, die Winterzelte, immer noch. Eines davon hatte ich finanziert, aber aus einem Provisorium für einen Winter war ein Dauerlager unter unwirtlichsten Bedingungen geworden.

Pakistan ist seit 2009 selbst immer weiter in Not geraten. Angesichst der Taliban, die sich schon damals überall ausbreiteten, amerikanischen Drohnenangriffen auf Gebirgstäler rund um den Khyberpass und den chinesischen Bautrupps, die den als Entwicklungshilfe getarnten Ausbau ihres Neue-Seidenstraße-Projekts vorantrieben, war der Tourismus um mehr als 90 % eingebrochen. Ohne diese Haupteinnahmequelle möchte ich mir nicht einmal vorstellen, wie es der pakistanischen Bevölkerung heute geht, geschweige denn Flüchtlingen aus Afghanistan, die sich am Ende der Nahrungsmittelkette (ganz buchstäblich) irgendwie durchbringen müssen.

Und trotzdem versuchen auch heute noch Zigtausende von Afghanen, nach Pakistan zu gelangen. Oder sonstwo aus ihrem Land zu entkommen.

Nach Angaben der Welthungerhilfe haben aktuell 13 Millionen Menschen in Afghanistan nicht genug zu essen (von der politischen Situation und vorallem der der Frauen dort wollen wir hier garnicht erst anfangen). Deshalb machen wir hier auf artlaboratorium eine Spendenaktion und hoffen auf Eure Unterstützung.

AKTION GEGEN DEN HUNGER

Und hier ist das Spendenprojekt, das ich mir ausgewählt habe: AKTION GEGEN DEN HUNGER, das seit Jahren in Afghanistan Hilfe leistet, also Erfahrung vor Ort und die entsprechende Infrastruktur hat. Ein einziger Euro kann in Afghanistan schon eine Menge bewegen.

Unsere artlaboratorium Spendenaktion

Ihr könnt sieben Tage lang Dinge gegen eine Spende an ‘unser’ Projekt oder auch für ein Projekt Eurer Wahl, bei uns ersteigern. Hauptsache spenden, gerne auch lokal, und wann, wenn nicht gerade jetzt vor Weihnachten? Hilfe wird so dringend benötigt, und wir sind vergleichsweise, trotz aller alltäglichen Sorgen und Belastungen, in einer einfach mittlerweile wirklich privilegierten Situation.

Wir versteigern sieben Tage lang, etwas aus unserem kreativen Fundus.

Eines der Projekte, die wir für unser Buch gemacht haben, Handgedrucktes und -geschnitztes, lasst Euch überraschen. Wir nennen einen Mindestbetrag, und wer das Objekt haben will, schreibt es auf Instagram in den Kommentar. Wenn jemand mehr bieten will, sehr gerne, schreibt er es drunter.

Die höchste Summe um 24 Uhr zählt. Ihr schickt uns per DM eine Spendenquittung und Eure Adresse, und bekommt Post von uns. Und irgendwo auf der Welt bekommt jemand Hilfe. Danke für jeden Eurer Beiträge!

Katrin @katrink.illustriert